Karim Rashid je jedným z najplodnejších dizajnérov svojej generácie. Má viac ako 3000 návrhov vo výrobe, získal viac ako 300 ocenení a pracoval vo viac ako 35 krajinách. Jeho tvorba sa skladá z 20 stálych zbierok a vystavuje umenie v galériách po celom svete. Je tiež trvalým víťazom ocenenia Red Dot, ocenenia Chicago Athenaeum Good Design, I.D. Časopisu Annual Design Review a ocenenie IDSA Industrial Design Excellence. Má čestné doktoráty z Ontario college of Art & Design a Corcoran College of Art & Design. Karim je častým hosťujúcim lektorom na univerzitách a konferenciách na celom svete a šíri dôležitosť dizajnu v každodennom živote.
Ale ako sa dá urobiť taká impozantná medzinárodná kariéra? Tu na Freshome je to niečo, čo sme si práve museli zistiť a boli sme si istí, že by ste tiež rád počuli príbeh Karimovho rašidovho nárastu k závratným výšinám dizajnérskej sály slávy. Taktiež sme ho požiadali o jeho najlepšie tipy a radu, aby sa dostali na vrchol. Tu je to, čo musel povedať:
Vždy ste chceli stať sa dizajnérom? Môžete opísať moment, keď ste prvýkrát vedeli, že toto je cesta, ktorú ste chceli v živote urobiť?
KR. Uvedomil som si životnú misiu vo veku päť rokov v Londýne. Šiel som so svojím otcom v Anglicku, kresliac kostoly. Učil ma vidieť. Učil ma perspektívy v tom veku a on ma naučil, že by som mohol navrhnúť čokoľvek a dotýkať sa všetkých aspektov našej fyzickej krajiny. Pamätám si, že som kreslil fasádu katedrály a rozhodol som, že tvar okien sa mi nepáči, takže som ich pretvoril. Nemal som rád ťažké body. Spomínam si tiež na získanie výhernej súťaže pre deti na lodi kráľovnej Alžbety, keď sme opustili Anglicko, aby sme sa presťahovali do Kanady. Všetky deti čerpali lode a rodiny, ale vyťahoval som batožinu (bol som zmätený tým, ako sa nám podarilo presťahovať náš domov len v niektorých vreckách s krabicovými pieskami, tak som nakreslil svoje vlastné predstavy o tom, ako cestovať). Čítal som knihy od umelcov po celom svete. Keďže moji rodičia boli celkom kozmopolitní, bol som vystavený všetkému užitočnému umeniu a príliš veľa kultúr.
Vyštudovali ste priemyselný dizajn na Carletonskej univerzite v kanadskej Ottawe. Bolo niečo, čo ste urobili pri štúdiu, ktoré vám pomohli dostať nohu na rebríku vo vašej profesionálnej kariére? (tj stáže, vytváranie sietí atď?)
KR. Po prvé, neverím v vytváranie sietí. Talent a tvrdá práca sú spôsob, ako uspieť. Pôvodne som chcel študovať architektúru, ale aplikoval som príliš neskoro, takže boli plné. Povedali mi, že by ma mohli prijať v architektonickom toku priemyselného dizajnu. Tak som šiel do univerzity, ktorá očakáva štúdiu architektúry, ale osud to mal, že druhýkrát som absolvoval niektoré kurzy priemyselného dizajnu, vedel som, že to bolo to, čo som chcel urobiť. Predpokladal som, že ste mali byť architektom, ktorý navrhol stoličku alebo kávovar (keďže som mal rád taliansku dizajn výrobkov a všetky tieto výrobky boli navrhnuté architektmi. V skutočnosti Taliansko nemalo až roku 1984 školu priemyselného dizajnu).
Šiel som absolvovať postgraduálne štúdium v Taliansku s Ettore Sottsass, Gaetano Pesce a Andriesom Von Onckom o špeciálny absolventský program v blízkosti Neapola v Taliansku. Taktiež som absolvoval nočnú triedu s Achilem Castiglionim v Polytechnike a internoval som s Rodolfo Bonettom v talianskom Miláne. Nedávno som dostal dva čestné doktoráty v oblasti výtvarného umenia a dizajnu a bol som 10-ročným docentom na plný úväzok.
Aká bola prvá konštrukčná práca, ktorú ste mali po štúdiu a ako ste to získali?
KR. V mojom prvom projekte v rokoch 1980-1982 som pracoval na plný úväzok pri navrhovaní obchodných telefónov a prepínacích systémoch pre MITEL v Kanade, keď som absolvoval bakalársky titul. Mala som profesora, Scott Gibsona, ktorý navrhol pre spoločnosť. Modlil som sa ho, a tak som požiadal MITEL a podarilo sa mu dostať letnú prácu. Mojou prvou úlohou bolo navrhnúť dva obchodné telefóny. Netušil som, čo robím, takže boli v tom čase trochu odvodené od všetkých obchodných telefónov. Zaujímavosťou bolo, že som bol nedávno v hoteli a pred 30 rokmi použil ten istý telefón na recepcii! Pri pohľade na to by som to urobil veľmi inak.
Nakoniec som pracoval sedem rokov s dizajnérom KAN v Toronte navrhujúcim röntgenové zariadenie: mamograf; elektrické náradie pre Black a Decker; vlakové sedadlá; a poštové schránky pre kanadské príspevky. Nakoniec som otvoril vlastnú kanceláriu v roku 1993 v NYC bez pripojenia, bez peňazí a nikto. Bolo to naozaj ťažké. Mnohokrát som si myslela, že by som práve prestala a stala som sa akademickým pracovníkom na plný úväzok.
Aká bola vaša prvá veľká prestávka z hľadiska vašej kariéry?
KR. Keď som začal svoju kanceláriu, po príchode asi 100 spoločností od Lazy Boy k Coca Cola a Ethan Allen k Gillette som dostal len jedného klienta. Nikto z nich sa o mňa nezaujímal. Bol som veľmi rozčarovaný. Bol som veľmi zúfalý a sotva som prežil. S tou jednou spoločnosťou - Nambe v Santa Fe - som navrhol zbierku stolových predmetov, ktoré sa stali veľmi úspešnými. Predali približne 3 000 000 dolárov ročne a vstúpili do trvalých zbierok múzeí. Stále navrhujem pre Nambu. Tento vzťah mi dal dôveru, že skutočne môžem prispieť k zmysluplným a úspešným objektom sveta.
Teraz máte viac ako 3000 návrhov vo výrobe. Aká bola vaša obľúbená vec pre návrh a prečo?
KR. Spomínam si na spokojnosť, ktorú som cítil pri navrhovaní Garbo a Oh Chair pre Umbru späť v roku 1995. Milujem, keď sa moje myšlienky realizujú vo forme výrobkov, ktoré sú prístupné, vysoko navrhnuté a použiteľné na každodennom základe, Dokončenie reštaurácie Morimoto vo Philadelphii v roku 2001 bolo pre mňa zlomom, pretože to bolo tak úspešné a skutočne mi dalo príležitosť navrhnúť asi 100 interiérov od tej doby. Nakoniec som veľmi hrdý na knihu "Design Yourself", ktorá bola uverejnená v roku 2006. Teraz bola publikovaná v šiestich jazykoch. Nie je to "dizajnová" kniha, ale kniha o mojej filozofii o živote naplneného života a o tom, ako každý môže prevziať kontrolu a formovať svoj život a svoju budúcnosť.
Ako si zvolíte, s ktorými firmami budete pracovať, pokiaľ ide o navrhovanie nových produktov?
KR. Práca s klientmi je spolupráca. Vždy som veril, že dizajn nie je umenie; s umením môžete byť veľmi sebecký, s dizajnom musíte spolupracovať. Zvyčajne môžem povedať, či vzťah s klientom bude fungovať, alebo nie. Ak si nemyslím, že moja vízia bude dobre fungovať s ich potrebami, potom projekt neudržím. Pre mňa je dôležité, aby sa výsledok mojej práce a mojej spolupráce s klientom prejavil v niečom, čo sa bude spájať s používateľom a udržiavať vzťahy s spotrebiteľom. Skrášľovanie sveta a vytváranie dobre navrhnutých, provokatívnych, stimulujúcich, ale upokojujúcich produktov a prostredí je impulzom pre všetko, čo som začal.
Prichádzate k spoločnostiam, s ktorými chcete pracovať, alebo vás hľadajú?
KR. Väčšinou sa spoločnosti dostávajú ku mne, pretože chcú svoju víziu. Toto je najlepšia situácia, pretože potom viete, že rozumejú vašej práci a veria vo vás. Poznajú vaše poverenia a dôverujú vám viac. Keď pristupujem k spoločnostiam, je to ako keby som ich presvedčil o svojej práci a nápadoch. Existuje však niekoľko skvelých klientov, ktoré som sledoval. Mám toľko vecí, ktoré by som chcel urobiť, aby som mohol čakať celý život, aby ma niekto mohol k mne pristupovať, čo ma motivuje k tomu, aby som žiadal firmu.
Ako nájdeš čas na dizajn toľkých nových produktov?
KR. Naučím sa a rozvíjam nápady neustále a mám taký podporný, skvelý personál, ktorý mi pomáha prejavovať myšlienky. Výrobný svet nemôže držať krok s mojou rýchlosťou. Mám viac nápadov, než moje klienti môžu vyrábať alebo chcieť vyrábať. V tomto roku som vytvoril asi 330 projektov. Z týchto projektov sa asi 100 dostane na trh. Moji klienti nemôžu pracovať dostatočne rýchlo, produkujú dostatok konceptov alebo sa rýchlo obracajú na výrobu. Najprv som priemyselný dizajnér, ale vytvoril som multidisciplinárnu kanceláriu Warholian / Eames, kde navrhujem všetko od interiérov až po high-tech výrobky, nábytok, osvetlenie, šperky, domáce potreby, stolové výrobky, umenie, výrobky, obaly, kozmetika, branding, a móda. Som advokátom pluralizmu a nemôžem prosperovať v špecializácii.
Aké sú vaše hlavné zdroje inšpirácie?
KR. No, ja som inšpirovaná stovkami krajín, ktorým som bol, kultúrou, ľuďmi a životom. Som veľmi vášnivý, zameraný a neustále inšpirovaný zmenšujúcim sa svetom, technológiou a túžiacim ľudským duchom. Som tiež vždy inšpirovaná predmetom projektu. Vždy som povedal, že forma nasleduje predmet. Vždy som sa inšpiroval aj všetkými mentormi, profesormi a ľuďmi, ktorých som obdivoval od filozofov k umelcom, od hudobníkov až po architektov. Ak som úspešný, nie je to kvôli tomu, čo navrhujem, ale viac, čo hovorím. Myslím, že som inšpiroval novú generáciu dizajnu z mojich prednášok, rozhovorov a komunikácie. Najnovšou najkrajšou inšpiráciou pre mňa bolo vidieť nové bioplastické degradovateľné polyméry v Brazílii, ktoré sa nakoniec používajú na všadeprítomné balenie na celom svete.
Teraz ste získali viac ako 300 ocenení za vašu prácu. To je dosť úspech. Čo je to s vašou prácou, ktorá vám umožňuje získať takéto uznanie?
KR. Verím, že dizajn je extrémne dôsledkom nášho každodenného života a môže pozitívne zmeniť ľudské správanie a určite to rezonuje s mojimi produktmi. Objekty a nábytok sa musia zaoberať našim emocionálnym dôvodom, a tak zvyšovať populárnu predstavivosť a skúsenosti. Dobrý dizajn môže zmeniť a zmeniť ľudské správanie a vytvoriť nové sociálne podmienky. Návrh sa vyvinul na základe množstva zložitých kritérií - ľudských skúseností; sociálne, globálne, hospodárske a politické otázky; fyzickej a duševnej interakcie; forma; vízie; a prísne chápanie súčasnej kultúry.
Teraz máte okamžite rozpoznateľný štýl. Pokúšate sa udržiavať tento štýl vo všetkej práci, ktorú robíte? Ak áno, prečo?
KR. Nikdy si nemyslím, že mám určitý štýl. Tento pojem sa mi nepáči. Myslím, že umelci, ktorí sa opakujú, sú buď z myšlienok, alebo leniví. Samozrejme, že moja práca je súčasťou mojej osobnej vízie, ale že vyhľadávanie a experimentovanie je vždy na každom projekte. Prečo každý z nás má vlastný odtlačok? Mohli by sme žiť v omnoho básnickom, ľudskom, krásnom svete a jedného dňa budeme môcť opustiť našu značku, náš "kreatívny" odtlačok prsta, na stále rozsiahlom, meniacom sa svete. Toto je len začiatok liberalizácie všetkých, aby sme vyjadrili svoj individualizmus.
Existuje niečo, na čom ste ešte neplánovali, že by ste chceli pracovať?
KR. Chcel by som si vybrať návrh elektrického vozidla (pretože by to nemalo byť nič ako obyčajne plynové auto) alebo digitálny fotoaparát (pretože sa všetci pokúšajú byť analógovými kamerami) alebo kuchynské spotrebiče alebo dokonca sušič vlasov. Mám veľký zoznam toho, čo je potrebné prepracovať ako interiéry lietadiel, a mohol by som ísť ďalej a ďalej.Svet je zvyčajne zle navrhnutý a toľko potrebuje zlepšenie na každej úrovni, od výkonu až po komfort a krásu až po prístupnosť.
Mohli by ste, prosím, odhaliť čitateľom Freshome svoje najlepšie tipy, ako sa stať medzinárodne uznávanou designovou superstar?
KR. Buďte inteligentní, buďte trpezliví, naučte sa učiť sa, naučte sa byť naozaj praktický, ale napĺňate poetiku, estetiku a nové paradigmy našej meniacej sa ľudskej krajiny. Konzervatívne myslenie nepomôže vášmu rastu, ale namiesto toho spôsobí akýsi "metoizmus". Musíte sa od seba oddeliť od ostatných. Musíte nájsť nové jazyky, nové sémantiky, novú estetiku, experimentovať s novým materiálom a behaviorálne prístupy. Tiež si vždy pamätajte na zjavné ľudské otázky ako sú emócie, jednoduchosť používania, technologický pokrok, produktové metódy, humor, zmysel a pozitívny energický a hrdý duch v každom objekte alebo priestore. To je to, čo chýba! Mnohé výrobky majú veľmi krátku trvanlivosť a musia zachytávať ducha času vo svojej produktovej esencii a nemusia sa starať o hľadanie, správanie alebo výkon ako všetci ostatní.
Freshome by chcel poďakovať Karimu Rashidovi za to, že ste si našli čas na účasť na tomto rozhovore a na radu a tipy, ktoré s nami zdieľali. Dúfame, že ste si tento rozhovor potešili a tešíme sa na čítanie vašich komentárov nižšie!
