Art Basel sa vyznačuje takmer všetkými umeleckými žánrmi, ale jedným z našich obľúbených materiálov je umelecké dielo soch, či už ide o stenové umenie, samostatnú plastiku alebo inštaláciu. Pokiaľ sa vám to páči, niektorý z týchto štýlov je skvelým spôsobom, ako pridať hĺbku, záujem a možno aj farbu do svojho obytného priestoru. Vytvorili sme naše tipy od nedávneho Art Basel Miami 2016.
ImageImageImageImageImageImageImageNiektoré z najzaujímavejších kusov používajú nájdené položky. Toto používa prázdne plynové plechovky vyrobené do siluety Spojených štátov. Niektoré dokonca majú tvár. Je to práca, ktorá vyvoláva záujem a vyvoláva filozofické otázky.Morušový papier je ozdobený, farbený a starostlivo zabalený okolo malých častí polystyrénu, ktoré sú dômyselne usporiadané spoločnosťou Kwang-Young Chun. Výsledná veľká umelecká tvorba má úžasnú farbu, hĺbku a štruktúru. Napriek tomu, že sú stenové kusy, prinášajú pocit dramatického hĺbky, podobne ako miniatúrna horská krajina.ImageImageAj keď sme v roku 2016 vydali Art Basel Miami, videli sme niekoľko zaujímavých diel. Táto kreslá so stoličkou je americká rodina Rita McBride, ktorej diela spadajú pod mnoho značiek, vrátane priemyselného dizajnu, sochárstva, architektúry a inštalácie. Často sa zameriava na manipuláciu so stupnicou a "bežné združenia určitých materiálov", píše Artsy.Hľadanie umeleckosti v bežnom kórejskom umelcovi Do Ho Suh vytvára tkanivové plastiky, ktoré rekonštruujú predmety z jeho domova. Jeho repliky v rôznych veľkostiach rôznych spotrebičov a príslušenstva z jeho bytu na západnej 22. ulici v New Yorku sú vyrobené z priehľadného materiálu cez tenkú drôtovú štruktúru.Kolumbijský umelec Doris Saucedo je sochár, ktorého práce sa zameriavajú na komplexné témy týkajúce sa historických udalostí masového násilia, traumy, rasizmu a kolonizmu. Tento diel bol predstavený galériou White Cube.Neskoro americký umelec Donald Judd vytvoril tento minimalistický kus v roku 1967. Bol považovaný za najvýznamnejších poválečných amerických umelcov a bol známy svojimi veľkými vonkajšími inštaláciami a dizajnmi pre dlhé interiéry.Francesca Pasquali je taliansky umelec, ktorý zachováva prírodné formy a "prekladá" ich do komplikovaných diel a inštalácií. Jej výtvory často používajú nájdené alebo recyklované materiály vrátane priemyselných materiálov. Znáša pre svoju prácu s tisíckami plastových slamy, Pasquali tiež vytvoril sortiment kusov pomocou Neoprénu.ImageIsabel De Obaldia má bohaté pestré pozadie v umení a študoval na slávnej sklenenej škole Pilchuck. Dcéra slávneho panamského maliara Guillermo Trujillo, De Obaldia vytvára kultúry živočíšnych foriem. Toto je jej Jaguarský trón, ktorý je veľmi textúrny.ImageNew York sochár Joel Shapiro je známy svojou prácou pomocou jednoduchých obdĺžnikových tvarov. S jednoduchým geometrickým tvarom odstupňovaných veľkostí a rôznymi farbami vytvára nádherné moderné kúsky.Chromové tvary, či už farebné alebo jednoduché, sú súčasťou umeleckej práce Johna Chamberlaina. Je známy svojimi kusmi vyrobenými z kovového šrotu a zubatý, vyradenými automobilovými dielmi a priemyselným odpadom.Image
Kim Jones pracuje v spojení s výkonom umenia, sochou a kresbou. Je známy tým, že kráča po uliciach ako "Mudman", pokrytý blatom a na sebe obal z tyčiniek, pásky a povrazov a tvárou pokrytou nylonovou výplňou. Tento kus je vojenská bunda. Povedal Jones Pán Motley, "Keď nosím štruktúry ako Mudman, myslím si na seba ako na chôdzu sochou. Tričká a bundy sú pokračovaním tejto myšlienky - sú to sochy, ktoré môžem nosiť, ale na nich majú aj kreslené vojny, aby sa stali chôdzou sochou …. Vojenské kresby sú ako primitívna počítačová hra … ručne kreslená počítačová hra. Nosiť tieto bundy je ako mať moje myšlienky na chrbte."
Modulárne plastiky inštalácií milánskeho umelca Lorisa Cecchiniho využívajú organizmus ako prácu na jeho diela, ktoré skúmajú "vývoj umenia vo vzťahu k vedám". Vo veľkej časti svojej práce Cecchini zostavuje svoje oceľové komponenty, ktoré sa podobajú na lezúce rastliny alebo kryštálové štruktúry, Všetky z nich vyvolávajú vedeckú náladu a zároveň sú vizuálne atraktívne, keď sa užívajú v nominálnej hodnote.
MoreINSPIRATION
Inšpiratívne umelecké prvky z Art Basel 2016Amp Up Your Home Decor s nápadmi umeleckej umeleckej výzdobySochárske umenie, ktoré vytvára ilúziuImageTáto zatknutá sculptúra je Mark Manders, ktorý od roku 1986 pracuje na jednej obrovskej sérii diel s názvom "Vlastné portréty ako budova". Sochy sú snahou umelca prezentovať svoju identitu prostredníctvom objektov a textu.Galéria Max Mayer predstavila jednu z mála digitálnych umeleckých diel - videonahrávku Melanie Gilliganovej v roku 2016, "Celé diely". Gilligan žije v Londýne a New York Cit, vytvára umelecké diela vo videu, umelecké diela, text, inštalácie a hudbu.Táto dômyselná práca obsahuje budovu, ktorá je vlastne trojrozmerná. Pridáva nový rozmer typickému umeleckému dielu.ImageJaponský Kohei Nawa vytvára tieto nádherné tvory v sérii PixCell. Akonáhle si vyberie objekt, je zapuzdrený vo vrstve sférických buniek. Výsledná práca má jedinečnú povrchovú štruktúru a nezvyčajnú hĺbku vytvorenú s guľami rôznych veľkostí.Každá sféra je iná vizuálna skúsenosť. Nada vytvorila termín "PixCell" ako riff na pixeli, ktorý tvorí digitálne obrazy.ImageTáto práca je moderná, ale dosahuje rustikálny pocit. Jeho priemyselné prevedenie a rozdielne tvary sú veľmi lákavé.Galéria Thomas Erben ukázala množstvo diel Brooklynského umelca Mika Clouda. Farebné figúrky uverili zmyslu umeleckých diel. Obrazy v oblakoch predstavujú vzťah so smrťou, hlavne smrť visiacim. Obrazy v rovine na jednom rohu, čiastočne visiace na stenu pomocou koženého pásu. To naznačuje, že ľudia, ktorí zomreli, viseli v niekoľkých typoch okolností.Švajčiarsky umelec Ugo Rondinone vytvára všetky druhy umenia vrátane soch, ktoré pretvárajú každodenné predmety "dávajú im umelú stálosť, ktorá podčiarkuje a popiera ich stratenosť," píše Artsy.Opakovanie vzoru v kombinácii s ohromujúcou textúrou sú nápadnými črtami tohto diela z galérie Van de Weghe.ImageImage
Galéria Victoria Miro predstavila túto plastiku britským umelcom Conradom Shawcrossom. Jeho "stroje podobné" inštalácie, všetky majú vedecké odkazy a "sú plné paradoxu, absurdity a rozmaru", podľa diletantský, Toto je Shawcross 'The Dappled Light of the Sun (štúdium I), vytvorené v roku 2016.
Pozrite si našu obľúbenú jedáleň na zdobenie nápadov a tipov. Získajte inšpiráciu z nádherných fotografií farebnej inšpirácie ľahko kopírovať vaše steny v jedálni.
Hľadáte dýchať nový život do svojho domova? Tieto nápady na umelecké diela dodávajú perfektný dizajnový dotyk do vášho priestoru a zároveň odrážajú váš vkus a osobnosť.
Svetové umenie a dizajn sa každoročne približujú k Miami a zatiaľ čo väčšina smeruje k Art Basel a mnohým súbežným umeleckým veľtrhom, dizajn Miami je rovnako veľkým remízom pre tých, ktorí majú záujem o funkčný dizajn a nábytok. Spoločnosť Homedit uskutočnila svoju výročnú púť na juh na tomto špičkovom globálnom veľtrhu dizajnu, aby vás priniesla
Spolu s tisíckami ďalších, Homedit robil každoročnú púť do Miami pre Art Week, kde najväčším remíza je Art Basel. Tento rok sa na prehliadke zúčastní 77 000 ľudí vrátane vysokokvalitných zberateľov, kurátorov a celebrít - a samozrejme veľa zvedavých milovníkov umenia. Sponzorovaný BMW, vydanie v roku 2016 predstavovalo 269
