V každom nasledujúcom roku sa Art Basel Miami rozrastá vďaka svojej popularite a rýchlo sa rozširujúcemu množstvu súbežných umeleckých výstav v meste. Keďže sa táto udalosť stala kým je to umelec, dizajn a móda, samotný veľtrh sa rozrástol a pritiahol viac ako 82 000 návštevníkov v roku 2017. Na prehliadke sa zúčastnilo 268 galérií z 32 krajín a bolo ťažké vybrať si niekoľko umeleckých diel Zlatý klinec. Napriek tomu tu je výber kusov, ktoré upútali našu pozornosť z jedného alebo druhého dôvodu.
ImageImageImageImageImageImageImageKaždý rok je tu aspoň jedno veľké dielo, ktoré zaujme a tento rok sme si mysleli, že to bol Ugo Rondinone. Umelec je známy pre eklektickú prácu, často s pop art referenciami a farbami, ale aj pre diela vo veľkom meradle, ako je tento odliatok bronzový strom sochárstvo.Najslávnejší umelec v Číne by mohol byť známy svojimi inštaláciami - alebo jeho politickým a sociálnym aktivizmom - ale vytvára aj farebné kúsky, ako je tento autoportrét urobený v Legos. Autoportrét je podobný 176 portrétom, ktoré urobil pre svoju show nazvanú Trace, so zameraním na ľudí, ktorých považuje za politických väzňov a väzňov svedomia. Pixelový vzhľad je určený na evokovanie fotografovania.Image
Ďalším farebným dielom bola poloautrálna akrylová a tkaninová koláž na drevoTlazolteotl pôroduAlexander Tovberg. Umelec sa hovorí, že spája svoje sny, európsku zloženú tradíciu a náboženstvo, aby prišiel so svojimi kusmi. Pocit piesne je ťažké vyčistiť a bolo by to zaujímavé dielo pre dom alebo kanceláriu.
Image
Keď váš priestor potrebuje dobrú dávku farebného neónu, pozrite sa na amerického umelca Beverly Fishmana. Toto je onaUntitled (tráviace problémy), ktorý sa skladá z uretenová farba na drevo. Jej abstraktné práce sú diskusie o technológii a farmaceutickom priemysle. Fishman je umelec v rezidencii na renomovanej akadémii umenia Cranbrook, kde vyučuje od roku 1992.
Pri spájaní umenia a nábytku má táto socha dánskeho Carla Mannova vyvolávať myšlienky a diskusiu. Zo série nazývanej "Krmivá" je to sochárske vyhlásenie vytvorené z písacieho stola, časopisov a jelšového dreva. Aby sme si to mohli vážne oceniť, potrebujeme tento soch väčší priestor, kde môže byť samostatný a zamýšľaný.Táto našuchorená práca je vyrobená z ručne všívanej vlny Caroline Achaintre, ktorá pracuje v mnohých médiách vrátane textilu, keramiky, potlače a akvarelov. Je to veľmi hmatateľný kúsok, ktorý - rovnako ako mnohé z jej diel - je veľmi farebný, prinesie život a textúru veľkej steny. Achainské figúrky majú evokovať ducha karnevalu a nazývajú sa "súčasne hravé a absurdné".Sochár Charles Harlan bol citovaný v knihe, ktorá hovorí, že "hlúpe predmety sa môžu stať umeleckými dielami jednoducho tým, že sa niekde posunú." Umelec by mal vedieť, pretože jeho práca sa zameriava na každodenné priemyselné predmety, ktoré prebudú v novom kontexte. Táto práca, nazvaná Palety, pozostáva z kameňa, dreva, ocele a plastu. Zatiaľ čo tieto objekty sú individuálne spoločné, tvoria spolu zaujímavé, hoci provokujúce zhromaždenie.Neskoro taliansky umelec Dadamaino - ktorý je skutočným menom Eduarda Emilia Maino - vytvoril túto spoločenskú prácu. Ako spoločenské vyhlásenie je to žiaľ tak relevantné, ako bol deň, kedy bola vytvorená. Výber zobrazenia tohto typu umeleckých diel je jedným zo spôsobov, ako vyjadriť spoločenský názor a možno vyvolať rozhovor s hosťami, ktorí navštívia váš dom.Veľká nástenná socha Daniel Buren je grafická a dramatická, typická pre diela autora. Buren bol v Paríži v šesťdesiatych rokoch veľký a napadol konvenčné pojmy o tom, kde je umenie vidieť, píše Artsy. Zastavil bolesti a začal vkladať vertikálne pruhy na všetky druhy stavieb po celom meste. Toto je jeho Polychrómová vysoká pomoc, Daniel Buren, hliníková socha, ktorá by bola najvhodnejšia v modernom a veľkom priestore.Nemohli sme pomôcť, ale premýšľali o motýle a chyby, ktoré sme zachytili a pripnuli, keď sme boli deti, keď sme videli všetky tieto kolíky. Koláže Elliott Hundley obsahujú stovky obrázkov vytlačených na ryžovom papieri spolu s inými materiálmi. Táto práca obsahuje niektoré tlačidlá a mušle. Hundleyho dielo je inšpirované gréckymi hrami. Zavesili by sme to v obývacej izbe alebo štúdiu, niekde sme ju mohli vidieť po celú dobu. Nemôžeme vyzerat, že budeme skúmať kus, objavovať rôzne obrazy a prvky, každý s rôznymi význammi.ImageFausto Melotti bol známy svojimi surrealistickými sochami, podobne ako ten, ktorý sa nazýva Contrappunto XI. Neskoro taliansky sochár pracoval so všetkými druhmi materiálov vrátane kovu, drôtu, omietky, keramiky a dreva. Malá práca má nevýrazné malé tvary usporiadané tak, aby viseli v harmónii. Je to upokojujúca malá socha, ktorá je tiež hravá s malými kovovými loptičkami a vlnami drôtov.Táto antropomorfná socha bola veľká remíza. Francesca DiMattio je Boucherouite V, je glazovaný porcelán a kamenársky kus, ktoré vyzerajú ako postava, ale nie sú naozaj. Jej diela sú okrem iného informované renesančnou a gotickou architektúrou, ako aj čipky a deky.Diváci sústreďujú okolo sochy, očakávajú, že nájdu tvár a hľadajú prednú časť diela, ale nie je tam. Veľmi zaujímavé.Všetky druhy neónového umenia sa nachádzali v Art Basile, ale táto bola zaujímavá svojou jednoduchosťou. Décrochage č. 8 od Françoisa Morelleta sa skladá z akrylovej farby na plátne na drevo. Morellet pracoval v minimálnom a koncepčnom umení, bol dôležitý vo vývoji geometrického abstraktného umenia. Neón bol jeho výberom. Podľa Artsyho povedal Morellet: "Boli sme vášniví modernými materiálmi, ktoré ešte neboli" znečistené "tradičným umením. Obzvlášť sa nám páčilo čokoľvek, čo by mohlo spôsobiť pohyb alebo svetlo. "
MoreINSPIRATION
Inšpiratívne umelecké prvky z Art Basel 2016Tvorivé sochárske umelecké nápady z Art Basel 2016Dokonalý dizajn domácich návrhov od IDS Toronto 2017Haegue Yang je visiaca tvárová guľa je úžasná nielen pre svoj lesk a tvar, ale pre úžasné tiene, ktoré vrhá na steny. Je to perfektný kúsok pre minimalistický priestor s dostatkom priestoru pre jednoduché steny, aby tie stíny mohli urobiť vyhlásenie. Dvojité meďové hrany vytvorili na stene zaujímavú geometrickú stenu, ktorá sa opakuje v každej z faziet.Ďalší závesný prívesok, ktorý sme objavili, je táto nepodložená práca Jorge Pardo. Socha hliníka s práškovým povrchom obsahuje svetlo visiace z klenutého dreveného závesu. Možno sme ich pritiahli, pretože sú to umelecké svietidlá tohto kubánskeho umelca, ktorého diela spájajú umenie a dizajn. Je to úžasné umenie, ktoré sa zdvojnásobuje ako nádherné svietidlo.Jedným z prvkov Art Basel je každý rok Kabinett, ktorý umožňuje galérii uvádzať jednotlivého umelca vo svojich kabínkach v špeciálne vymedzenom priestore. V galérii Zeno X sa objavil Kim Jones a množstvo jeho diel, vrátane tohto kusu na tričku. Jones začal ako výkonný umelec s alter ego Mudman, šaman-ako putovník. Sám sa v blate a iných organických veciach a objavil sa na rôznych verejných miestach v Los Angeles. V New Yorku od roku 1980 sa Jones zameriava na témy súvisiace s vojnou.ImageAk chcete ísť na niečo splashy a farebné, skúste Maryam Haddad Le Parapluie Jaune. Olejomalba je vlastne triptych a má takmer abstraktný impresionistický pocit. Môžete si len urobiť mladú ženu a žltý dáždnik titulu. Je to šťastný kúsok, ktorý by rozjasnil akýkoľvek priestor.Možno je to zvlnenie, alebo možno to je drevo, ale tieto steny milujeme nórske umenie Matias Faldbakken. Používa "tradičné vandalizmus a jeho materiály" na vytvorenie estetických foriem, hovorí Artsy. On môže byť najlepšie známy pre svoju prácu s čiernou páskou v kývnutí na kultúru graffiti, ale aj na sériu s vreckami na odpadky, ktoré sú v čiernej značke na tmavých plastových odpadkových vreciach. Tieto steny sa zdajú byť menej chaotické a majú utišujúcejší estetický vzhľad.Je úžasné, že môžete nájsť prácu od Picassa spolu so súčasnými skladbami v Art Basile. V skutočnosti je to jedna z radostí. Musíme túto prácu obdivovať a vyzdvihnúť, a kým si Picassa nikdy nemôžeme dovoliť, je to skvelé rozmýšľanie o kúsku a sen o tom, že sme ho umiestnili na stenu našej obývačky.Image
Zmiešané skladby médií sú obľúbené a zhromaždenia, ako je tento, sú obzvlášť zaujímavé. Brazílsky Rodrigo Bueno je najlepšie známy svojim zariadením, ktoré je zdobené prírodnými materiálmi. Tu však premenil obraz rovnakým spôsobom. s názvomMaria Quechua Kaiapó, je to skvelý príklad jeho využitia mestského odpadu na vytvorenie jeho umenia a inovatívneho používania materiálov v prejave. Opäť je to povzbudzujúci kus a plný významu.
Je vaša kúpeľňa taká malá, že sa môžete dotknúť obidvoch stien pri stojacom vnútri? Malé kúpeľne sú obrovskou výzvou na použitie a zdobenie. Niektoré kúpeľne majú schopnosť cítiť väčšie, zatiaľ čo iné môžu potrebovať malé rekonštrukčné projekty na zlepšenie štvorcových záberov. V závislosti od konkrétnej kúpeľne môžu byť možnosti jednoduché.
Keď renovujete dom, máte tendenciu udržiavať rovnováhu medzi minulosťou a súčasnosťou; zmeniť to, čo treba zmeniť, a zachovať dobrú starú časť súčasne. Je ťažké dotknúť sa perfektnej rovnováhy medzi minulosťou a súčasnosťou, ale dom na obrázku sa zdá byť najlepším príkladom, ktorý môže byť
Z chuti retro pohľadu na najnovšie technológie v oblasti inteligentnej technológie a inovácie varenia, nedávna architektúra Digest Design Show obsahovala najnovšie inovácie a dizajn zariadení pre vašu kuchyňu. Či už ste na trhu pre nový spotrebič alebo uvažujete o kompletnej renovácii kuchyne, tu je
Veľké LITTLE Nest je v skutočnosti názov projektu, na ktorý sa máme pozrieť. Je to malý byt nachádzajúci sa v historickom centre mesta Bordeaux vo Francúzsku. V roku 2014 bol byt prepracovaný a opravený s cieľom zvýšiť jeho funkčnosť a aktualizovať svoj štýl. Projekt bol spoluprácou
Zábavný nábytok a niektoré z najlepších domácich doplnkov boli medzi veľké veci, ktoré Homedit našiel na NYNOW 2017. Malí výrobcovia z celého sveta priniesli svoje najnovšie návrhy a veľké firmy ukázali svoje nové linky a výrobky pre váš domov. Urobili sme Beeline pre Jonathana Adlera, pretože má moderné luxe
